"The Ninth Wave" και "Mona Lisa", "The Seasons" και "Flight of the Bumblebee", "Swan Lake" και "The Nutcracker", "The Tale of Tsar Saltan", "War and Peace" - όλα αυτά είναι αριστουργήματα της παγκόσμιας τέχνης. Την εποχή που δημιουργήθηκαν, κανείς δεν πίστευε ότι η τέχνη μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να θεραπεύσει. Αλλά και τότε οι άνθρωποι προσπαθούσαν για την ομορφιά και ήθελαν να δημιουργήσουν.

Στα μέσα του 20ου αιώνα, οι επιστήμονες άρχισαν για πρώτη φορά να πιστεύουν ότι η τέχνη και η δημιουργικότητα όχι μόνο μπορούν να απολαύσουν, αλλά και να χρησιμοποιηθούν για τη θεραπεία ψυχολογικών διαταραχών. Έκτοτε, η θεραπεία τέχνης έχει καθιερωθεί ως μια εξαιρετικά αποτελεσματική μέθοδος διάγνωσης, διόρθωσης, θεραπείας και ανάπτυξης των παιδιών. Αυτή η τεχνική λύνει μια τεράστια ποικιλία ψυχολογικών προβλημάτων:

Κοινωνική προσαρμογή παιδιών
Προβλήματα επιθετικής συμπεριφοράς
Νευρώσεις, λογονευρώσεις
Διαταραχές συμπεριφοράς
Υστερίες και ιδιοτροπίες
Φόβοι, εφιάλτες
Δακρυσμός
Ενούρηση
Προβλήματα λόγου
Θεραπεία ψυχοσωματικών παθήσεων
Νοητική υστέρηση
Οικογενειακά προβλήματα
Δύσκολες καταστάσεις ζωής
Ανάπτυξη λεπτών κινητικών δεξιοτήτων
Διόρθωση της ανάπτυξης παιδιών με αναπηρία, παιδιά με εγκεφαλική παράλυση, αναπηρίες, αυτισμός, σύνδρομο Down

Η καλλιτεχνική θεραπεία για παιδιά βοηθά ακόμα και τους νεότερους ασθενείς, γιατί με τη βοήθειά της κάθε παιδί μπορεί να εκφράσει τα συναισθήματα, τις σκέψεις και τα συναισθήματά του, να πετάξει ειρηνικά την επιθετικότητα, να εκφραστεί και, ως εκ τούτου, να λύσει πολλά εσωτερικά προβλήματα και συγκρούσεις. Τα μαθήματα καλλιτεχνικής θεραπείας για παιδιά γίνονται με έναν ελαφρύ παιχνιδιάρικο τρόπο, το παιδί δεν παρατηρεί καν ότι λύνει κάποια από τα προβλήματά του ή μαθαίνει, γι 'αυτόν είναι απλώς μια ενδιαφέρουσα εκπαιδευτική δραστηριότητα.

Είδη θεραπείας τέχνης για παιδιά

Επί του παρόντος, αυτή η τεχνική έχει γίνει αρκετά διαδεδομένη, τα μαθήματα θεραπείας τέχνης για παιδιά διεξάγονται σε πολλά νηπιαγωγεία, σχολεία, κέντρα ανάπτυξης και ακόμη και σε κλινικές. Υπάρχει μια τεράστια ποικιλία διαφορετικών τεχνικών εικαστικής θεραπείας για παιδιά, οι οποίες βασίζονται σε διαφορετικούς τύπους τέχνης, κάτι που αποτελεί αναμφισβήτητο πλεονέκτημα αυτής της τεχνικής. Εξάλλου, κάθε παιδί θα μπορεί να επιλέξει ακριβώς αυτό που του αρέσει.

Παραμυθοθεραπεία -θεραπευτική και αναπτυξιακή τεχνική ταυτόχρονα. Η παραμυθοθεραπεία επιτρέπει, με τη βοήθεια ενός σωστά επιλεγμένου παραμυθιού, ιστορίας, παραβολής, να διαδραματίσει το πρόβλημα ενός παιδιού και να προτείνει μια διέξοδο από μια προβληματική κατάσταση. Η αναπτυξιακή παραμυθοθεραπεία λέει στο παιδί για το καλό και το κακό, για τον κόσμο και τη ζωή, ενσταλάζει ηθικά πρότυπα, του διδάσκει να κατανοεί τους ανθρώπους και να αλληλεπιδρά μαζί τους.

Θεραπεία με άμμο -Μια εξαιρετική μέθοδος για τη διάγνωση και την επίλυση πολλών προβλημάτων. Παρακολουθώντας το παιδί να παίζει, ο θεραπευτής εντοπίζει τα προβλήματά του, τις εσωτερικές του συγκρούσεις και βοηθά, μέσω του παιχνιδιού, να επιλύσει αυτά τα ζητήματα. Αναπτύσσει τέλεια τις λεπτές κινητικές δεξιότητες, τη χωρική σκέψη, λύνει προβλήματα ομιλίας και πολλά άλλα.

Χοροθεραπεία -είναι μια εξαιρετική πρόληψη των παιδικών συμπλεγμάτων, νευρώσεων, βοηθά το παιδί να εκφράσει σκέψεις και συναισθήματα μέσα από τις κινήσεις του σώματός του, ανακουφίζει από το συναισθηματικό στρες. Η χοροθεραπεία είναι κατάλληλη για μέτρια και ανασφαλή παιδιά που μαθαίνουν να ελέγχουν το σώμα τους και να το γνωρίζουν, κάτι που βοηθά στην αύξηση της αυτοεκτίμησης και στην απόκτηση αυτοπεποίθησης.

Χρωματοθεραπείαγνωστό από τα αρχαία χρόνια, ακόμη και οι πρόγονοί μας γνώριζαν ότι κάθε χρώμα έχει τη δική του επίδραση στο ανθρώπινο σώμα. Μπλε χρώμα - ηρεμεί, πράσινο - χαλαρώνει, κόκκινο - αντιμετωπίζει τα κρυολογήματα, πορτοκαλί δίνει σφρίγος, κίτρινο - βελτιώνει τη διάθεση. Αυτή η γνώση μπορεί να χρησιμοποιηθεί με επιτυχία για την εναρμόνιση της ανθρώπινης κατάστασης.

Παιχνιδοθεραπεία -είναι ένα εργαλείο για τη διάγνωση και τη θεραπεία ποικίλων ψυχολογικών και κοινωνικών προβλημάτων ενός παιδιού. Ένας παιγνιοθεραπευτής, παρατηρώντας πώς παίζει ένα παιδί, μπορεί συχνά να βγάλει περισσότερα συμπεράσματα για την κατάσταση του παιδιού παρά κατά τη διάρκεια μιας μακράς συνομιλίας. Και επίσης, μέσω του παιχνιδιού, παρέχετε στο παιδί σοβαρή ψυχολογική βοήθεια.

Κουκλοθεραπείαβοηθά στην καταπολέμηση των παιδικών φόβων και λύνει πολλά ψυχολογικά προβλήματα. Με τη βοήθεια μιας θεατρικής παραγωγής, που βασίζεται στο πρόβλημα του ασθενούς, το παιδί παίζει την κατάσταση της ζωής του και βρίσκει διέξοδο από αυτήν. Επίσης, ένα παιδί μπορεί να φτιάξει τη δική του κούκλα, η οποία θα γίνει η προσωποποίηση του προβλήματός του. Βάζοντας τις εμπειρίες του στην κούκλα, το παιδί απελευθερώνει αρνητικά συναισθήματα και νιώθει καλύτερα.

Ισοθεραπείαχρησιμοποιείται ενεργά για τη διόρθωση νευρωτικών, ψυχοσωματικών διαταραχών, με δυσκολίες στη μάθηση και την κοινωνική προσαρμογή. Η ισοθεραπεία χρησιμοποιεί: σχέδιο, μοντελοποίηση, τέχνες και χειροτεχνίες. Η δημιουργικότητα βοηθά ένα παιδί να κατανοήσει καλύτερα τον εαυτό του, να εκφράσει τις σκέψεις και τα συναισθήματά του και να απελευθερωθεί από τα αρνητικά συναισθήματα. Το σχέδιο αναπτύσσει τέλεια τον αισθητηριοκινητικό συντονισμό, τη συγκεκριμένη-εικονιστική και αφηρημένη σκέψη του παιδιού.

Στη μουσικοθεραπεία,Η μουσική χρησιμοποιείται για θεραπευτικούς και διορθωτικούς σκοπούς, ο τομέας αυτός χρησιμοποιείται ευρέως τόσο στην ψυχολογία όσο και στην ιατρική. Πολυάριθμες μελέτες έχουν δείξει ότι η μουσικοθεραπεία ρυθμίζει τις ψυχο-βλαστικές διεργασίες του σώματος, επηρεάζοντας έτσι τη φυσιολογική κατάσταση ενός ατόμου, ρυθμίζει τη συναισθηματική κατάσταση ενός ατόμου, βοηθά στην εκκαθάριση αρνητικών συναισθημάτων, ενεργοποιεί το δημιουργικό ημισφαίριο του εγκεφάλου και αυξάνει την κοινωνική δραστηριότητα.

Η καλλιτεχνική θεραπεία για παιδιά χρησιμοποιείται ενεργά σε δύο κατευθύνσεις: για τη θεραπεία ψυχολογικών προβλημάτων στα παιδιά, ξεκινώντας από την πρώιμη προσχολική ηλικία και για την ολοκληρωμένη ανάπτυξη παιδιών (2-3 ετών), μεγαλύτερης ηλικίας προσχολικής ηλικίας και παιδιών σχολικής ηλικίας. Οι γονείς μπορούν επίσης να χρησιμοποιήσουν την εικαστική θεραπεία για την ανάπτυξη των παιδιών τους, ακόμα κι αν κάτι δεν είναι σωστό, δεν θα προκαλέσει βλάβη. Αλλά για να θεραπεύσετε ένα παιδί με παιδική καλλιτεχνική θεραπεία, πρέπει να επικοινωνήσετε με έναν εξειδικευμένο ειδικό.

Είναι απαραίτητο να θυμάστε ότι η θεραπεία τέχνης δεν είναι το ίδιο με μια ομάδα ικανών χεριών: η ισοθεραπεία δεν είναι απλώς μια ομάδα ζωγραφικής, αλλά μουσικοθεραπεία, όχι συνηθισμένα μαθήματα μουσικής για παιδιά, δώστε προσοχή σε αυτό όταν στέλνετε τα παιδιά σας να σπουδάσουν χρησιμοποιώντας αυτό μέθοδος.

Irina Lozitskaya, οικογενειακή ψυχολόγος, θεραπεύτρια τέχνης

Προσχολική αγωγή

Πρωτοβάθμια γενική εκπαίδευση

Εικαστική θεραπεία για παιδιά με αναπηρίες

Η θεραπεία για παιδιά με αναπηρίες απαιτεί προσεκτική και ευαίσθητη προσέγγιση. Παρέχεται με την art therapeutic μέθοδο, η οποία μέσω της καλλιτεχνικής δραστηριότητας χαρίζει στο παιδί μια άνετη συναισθηματική ευεξία και βελτιωμένη ψυχολογική υγεία. Για ένα παιδί, όπως έγραψε ο μεγάλος Ρώσος δάσκαλος Κ.Δ. Ο Ushinsky, «σκέφτεται με μορφές, χρώματα, ήχους, αισθήσεις γενικά».

Η θεραπεία τέχνης είναι θεραπεία με τέχνη, δημιουργικότητα. (τον όρο εισήγαγε ο A. Hill). Ο ψυχοδιορθωτικός του στόχος είναι η θεραπευτική επίδραση στην επίλυση εσωτερικών ψυχολογικών συγκρούσεων, προβλημάτων επικοινωνίας και κοινωνικοποίησης παιδιών με αναπηρία. Αυτή η μέθοδος θεραπείας χρησιμοποιείται για προβλήματα συναισθηματικής και προσωπικής ανάπτυξης, περιλαμβανομένων. αυτισμό, νοητική υστέρηση, ομιλία, ακοή, όραση και κινητικές διαταραχές.

Η θεραπεία τέχνης λύνει τα ακόλουθα προβλήματα:

Αφυπνίζει τη ζωτικότητα, ενεργοποιεί εσωτερικούς πόρους, συμπεριλαμβανομένης της μνήμης και της απόδοσης.

Δημιουργεί νέα κίνητρα και συμπεριφορές, εμπεδώνοντάς τα στην πραγματική ζωή με τη βοήθεια έργων τέχνης.

Αναπτύσσει γνωστικές και συναισθηματικές σφαίρες, δημιουργικές ικανότητες.

Αντισταθμίζει τις δυνατότητες που λείπουν.

Βοηθά στην ανάπτυξη δεξιοτήτων διαπροσωπικής επικοινωνίας.

Καθιερώνει εσωτερική ακεραιότητα και επικοινωνία με τον εαυτό του.

Βελτιστοποιεί τις προσωπικές ιδιότητες.

Προσφέρει κοινωνική προσαρμογή.

Γενικά, βοηθάει να ζεις με αξιοπρέπεια.

Ο μηχανισμός δράσης της θεραπείας τέχνης

Η ουσία της δράσης της θεραπείας τέχνης σκιαγραφείται σε έργα για τη νευροφυσιολογία των K. Hannadorf, T.G. Vizil, Ο.Α. Σκρυαμπίνα, Ο.Α. Μοτάντσεβα. Το δεξί ημισφαίριο που αντιλαμβάνεται την εικόνα επεξεργάζεται πλήρως τις πληροφορίες, σε παγκόσμιο επίπεδο, και συνδέεται με το ρυθμό, τα συναισθήματα, τη διαίσθηση, τις κινήσεις και γενικά με τις ασυνείδητες νοητικές διεργασίες. Αναπτύσσοντας πρώτα, κυριαρχεί μέχρι την ηλικία των επτά ετών.

Το αριστερό, ορθολογικό-λογικό ημισφαίριο λειτουργεί ως εκτελεστής, παρέχοντας ανάλυση και σύνθεση των λαμβανόμενων πληροφοριών (με τα μετατοπισμένα ημισφαίρια, συμβαίνει το αντίθετο).
Τα ημισφαίρια στο κέντρο συνδέονται με το κάλλος του σώματος - έναν κόμβο νευρικών απολήξεων. Το corpus callosum διασφαλίζει την αλληλεπίδραση των νευρικών απολήξεων. Η ποιότητα, η σαφήνεια και η ακεραιότητα της σκέψης εξαρτάται από αυτή τη διαδικασία.

Όταν υπάρχει ελάττωμα στις λειτουργίες και τα συστήματα του σώματος, η θεραπεία τέχνης επηρεάζει το δεξί ημισφαίριο μέσω εικόνων, κινήσεων και ρυθμού, δημιουργώντας «υγιές» εικόνες σε αυτό. Το corpus callosum μεταφέρει «εικόνες» στο αριστερό ημισφαίριο και σχηματίζει νευρικές συνδέσεις που αποκαθιστούν και καθιερώνουν υγιέστερη εγκεφαλική λειτουργία στο παιδί. Ως αποτέλεσμα, εμφανίζεται ήπια θεραπεία και διόρθωση του ελαττώματος.

Είδη ψυχοθεραπευτικών τεχνικών

Οι μέθοδοι και οι τεχνικές της θεραπείας τέχνης χωρίζονται σε βοηθητικές και θεραπευτικές, ενεργητικές και παθητικές, ομαδικές και ατομικές.

Βοηθητικός- ψυχόδραμα, καλλιτεχνικές και δημιουργικές δραστηριότητες (ισοθεραπεία, μουσικοθεραπεία, εργασία με πηλό, αμμοθεραπεία, μασκοθεραπεία), βιβλιοθεραπεία.

Ιατρικός- παραμυθοθεραπεία, παιγνιοθεραπεία, χρωματοθεραπεία.

Όλες οι μέθοδοι είναι ασφαλείς, φιλικές προς το περιβάλλον και προσιτές. Χρησιμοποιούνται από ψυχολόγους σε συνεδρίες θεραπείας τέχνης και από τους ίδιους τους γονείς.

Ενεργές μέθοδοι:

ανεξάρτητη δημιουργικότητα για τη δημιουργία ενός δημιουργικού προϊόντος.
ανεξάρτητη δημιουργικότητα που βασίζεται στη χρήση υπαρχόντων έργων τέχνης.

Αυτό θα μπορούσε να είναι σχέδιο, γλυπτική, εργασία με άμμο, τραγούδι, χορός. Όλες αυτές οι δραστηριότητες αναπτύσσουν τη δημιουργικότητα, τη δημιουργικότητα, τη φαντασία, την ομιλία, τις λεπτές κινητικές δεξιότητες και την αισθητική αίσθηση. Οι ενεργές δραστηριότητες χτίζουν τη σωματική δύναμη ενεργοποιώντας τα καλά λειτουργικά, υγιή συστήματα στο σώμα του παιδιού. Οι παθητικές μέθοδοι περιλαμβάνουν την ανάλυση και την ερμηνεία των έργων τέχνης από το παιδί.

Ισοθεραπεία. Ενεργή ατομική τεχνική «Ζωγραφοθεραπεία «Τοπία παιδικής ψυχής».
Στόχος- ενεργοποίηση του θεραπευτικού δυναμικού του ίδιου του παιδιού. Πολύ αποτελεσματικό για παιδιά με νοητική υστέρηση.

Περιλαμβάνει εβδομαδιαίο σχέδιο για 30-40 λεπτά για 3 μήνες. Ο δάσκαλος δίνει στο παιδί ένα φύλλο χαρτιού Α4 και ένα απλό μολύβι και στη συνέχεια εξηγεί την ουσία της δημιουργικής εργασίας: «Εσύ κι εγώ θα ζωγραφίσουμε και θα μιλήσουμε. Μπορείτε να σχεδιάσετε και να μιλήσετε για οτιδήποτε. Θα κρατήσω τα σχέδιά σας σε ξεχωριστό φάκελο με το όνομά σας. Όταν ολοκληρωθεί αυτή η εργασία, θα σας δώσω τον φάκελο» (πρέπει να δείξετε στο παιδί το φάκελο, τον οποίο μπορεί να χρωματίσει αν θέλει). Στη συνέχεια προτείνει: «Σχεδιάστε μια εικόνα που να απεικονίζει κάποιο είδος ιστορίας». Το παιδί ζωγραφίζει. Μετά από αυτό ο δάσκαλος κάνει ερωτήσεις:

«Αναπαριστά αυτό το σχέδιο κάποιου είδους ιστορία;»

«Μπορείς να μου πεις τι συμβαίνει σε αυτό το σχέδιο;»

«Το σχέδιο έχει τίτλο;»

«Ποια γεγονότα προηγούνται αυτού του σχεδίου;»

«Τι θα γίνει μετά;»

«Τι σκεφτόσουν όταν σχεδίαζες;»

Τα σχέδια δεν ερμηνεύονται.

Αποτέλεσμα:Στη συνομιλία, καθιερώνεται η διαδικασία κατανόησης των γεγονότων του γύρω κόσμου. Μέσω του σχεδίου υπάρχει μια ασφαλής εκκένωση αυτοκαταστροφικών και καταστροφικών τάσεων. Ξεκινούν δημιουργικές διαδικασίες, αποκαλύπτονται διάφορες ικανότητες, μέχρι που το παιδί σκαρφίζεται ένα χορό και τον κάνει.

Διαβάστε επίσης:

Παθητική ομαδική τεχνική «Πηγαίνοντας στο Μουσείο»

Στόχος- τόνωση των διαδικασιών σκέψης, αυξημένη αυτοεκτίμηση, ανάπτυξη αισθητικής αντίληψης. Συνιστάται για τη διόρθωση της προσωπικότητας ενός παιδιού με προβλήματα στον συναισθηματικό και επικοινωνιακό τομέα, καθώς και με νοητική υστέρηση.

Στο μουσείο, τα παιδιά καλούνται να δουν πίνακες ή γλυπτά. Στη συνέχεια δίνονται οι εργασίες:

επαναλάβετε τη στάση του γλυπτού.

επαναλάβετε τις εκφράσεις του προσώπου του γλυπτού.

φανταστείτε τον εαυτό σας ως τον ήρωα της εικόνας.

βγάλτε διαλόγους για τους χαρακτήρες της εικόνας.

μιλούν για την εξέλιξη της πλοκής της ταινίας.

Αποτέλεσμα:παρέχεται ένα ισχυρό ερέθισμα για την ανάπτυξη της δημιουργικής σκέψης και της συναισθηματικής σφαίρας του παιδιού και αναπτύσσεται η ικανότητα έκφρασης των δικών του σκέψεων. Υπάρχει μια κίνηση πέρα από τη σκέψη που σχηματίζεται από ψυχικά και φυσιολογικά χαρακτηριστικά ανάπτυξης, καθώς και από την αύξηση της αυτοεκτίμησης και την ανάπτυξη αισθητικών συναισθημάτων.

Ένα παράδειγμα θεραπευτικής θεραπείας τέχνης

Χρωματοθεραπεία. Κύριος στόχος- διατήρηση της υγείας. Η χρήση ενός συγκεκριμένου χρώματος μέσω της επίδρασης φωτονίων διαφορετικού μήκους στον εγκέφαλο ομαλοποιεί τον μυϊκό τόνο, εξουδετερώνει τις αρνητικές συναισθηματικές καταστάσεις, διεγείρει τη νοημοσύνη, τη γνωστική δραστηριότητα και τις επικοινωνιακές δεξιότητες. Δεδομένου ότι οι περιοχές της ίριδας συνδέονται μέσω του εγκεφάλου με όλα τα εσωτερικά όργανα, η χρωματοθεραπεία βελτιώνει την ομιλία, την ακοή και το μυοσκελετικό σύστημα. Εδώ είναι οι απλές αλλά πολύ αποτελεσματικές τεχνικές της:

Ενεργή ομαδική τεχνική "Παιχνίδι "Magic Colors".
Δίνεται στα παιδιά κίτρινη και μπλε μπογιά σε μια παλέτα. Τα παιδιά ανακατεύουν το κίτρινο και το μπλε μέχρι να γίνει πράσινο.

Αποτέλεσμα:υπάρχει μια θεραπεία του νευρικού συστήματος, μια ώθηση για την ανάπτυξη των εσωτερικών πόρων και την αυτοθεραπεία.

Ενεργή ατομική τεχνική "Παιχνίδι "Magic Blankets".
Συνιστάται για παιδιά με συναισθηματικά προβλήματα και προβλήματα ομιλίας.
Στόχος- ανάπτυξη δεξιοτήτων λόγου, φαντασίας, φροντίδας υγείας. Για να παίξετε, χρειάζεστε ένα σετ διάφανα κασκόλ σε παστέλ και πλούσιους τόνους που ταιριάζουν με το χρωματικό φάσμα. Ανάλογα με την ψυχοσυναισθηματική κατάσταση του παιδιού, ο δάσκαλος του προσφέρει ένα κασκόλ συγκεκριμένου χρώματος. Το παιδί και ο δάσκαλος καλύπτονται με ένα κασκόλ, για παράδειγμα, ένα πορτοκαλί, που βελτιώνει τη διάθεσή τους. Κάτω από την κουβέρτα κάθονται ο ένας απέναντι από τον άλλο, πιασμένοι χέρι χέρι, «μάτι με οφθαλμό». Ο δάσκαλος καλεί το παιδί να πάει στο πορτοκαλί παραμύθι και μιλάει μαζί του για το κατάλληλο θέμα με μια ήσυχη, «γοητευτική» φωνή.

Αποτέλεσμα:διορθώνεται η ψυχοσυναισθηματική κατάσταση. Αναπτύσσονται οι οπτικές, ακουστικές και λεκτικές δεξιότητες. Αναπτύσσεται ο εσωτερικός έλεγχος και η διαχείριση των συναισθημάτων.

Γενικά αποτελέσματα των διορθωτικών αποτελεσμάτων της θεραπείας τέχνης:

Δημιουργείται θετική συναισθηματική διάθεση.

Η ψυχική υγεία βελτιώνεται.

Διευκολύνεται η διαδικασία επικοινωνίας με συνομηλίκους και ενήλικες.

Δημιουργούνται και αναπτύσσονται σχέσεις αμοιβαίας αποδοχής και ενσυναίσθησης.

Οι καταπιεσμένες σκέψεις και τα συναισθήματα υποβάλλονται σε επεξεργασία και, ως αποτέλεσμα, οι αυτοκαταστροφικές και καταστροφικές τάσεις εκτονώνονται με ασφάλεια.

Πραγματικά προβλήματα και φαντασιώσεις με τις οποίες είναι δύσκολο να δουλέψεις προφορικά αντιμετωπίζονται.

Αναπτύσσεται η φαντασία, η αισθητική εμπειρία και η δημιουργική αυτοέκφραση.

Αυξάνονται οι προσαρμοστικές ικανότητες.

Η κόπωση μειώνεται και αναπτύσσεται μια αίσθηση εσωτερικού ελέγχου.

Η αποτελεσματικότητα της θεραπείας τέχνης εκδηλώνεται στη διόρθωση αποκλίσεων και διαταραχών της προσωπικής ανάπτυξης, στη χρήση των εσωτερικών πόρων των παιδιών με αναπηρίες, ιδιαίτερα των μηχανισμών αυτορρύθμισης και αυτοθεραπείας. Βοηθά το παιδί να αισθάνεται απαραίτητο, να μάθει καλά πράγματα για τον εαυτό του και να αναπτύξει καλές σχέσεις με τους ανθρώπους και τον κόσμο γύρω του. Οι δεξιότητες που αποκτήθηκαν κατά την εικαστική θεραπεία, μετά την ολοκλήρωσή της, προσανατολίζουν το παιδί να παραμείνει ένα δημιουργικό άτομο που θέλει να ζει σε αρμονία με τον εαυτό του και την κοινωνία.

Η ψυχοθεραπευτική εργασία με παιδιά απαιτεί όχι μόνο υπομονή και προσοχή, αλλά και τη χρήση ειδικών μεθόδων. Εξάλλου, δεν είναι όλες οι τεχνικές που χρησιμοποιούν οι ψυχοθεραπευτές με ενήλικες κατάλληλες για παιδιά. Τα μωρά έχουν διαφορετικό τύπο και δεν αντιδρούν στις λέξεις με τον ίδιο τρόπο. Τα παιδιά είναι πιο συναισθηματικά, η συμπεριφορά τους δεν ελέγχεται από το μυαλό, αλλά από τον κόσμο των συναισθημάτων.

Ένας από τους πιο αποτελεσματικούς και ασφαλείς τομείς εργασίας για έναν ψυχολόγο με παιδιά είναι η θεραπεία τέχνης. Δεν έχει μόνο ευεργετική επίδραση στη συναισθηματική κατάσταση των πολύ μικρών παιδιών και εφήβων, αλλά συμβάλλει και στην πνευματική και δημιουργική τους ανάπτυξη.

Αυτός ο τύπος εργασίας με παιδιά γίνεται σήμερα ένας από τους πιο δημοφιλείς τομείς στην ψυχοθεραπεία. Διακρίνεται για την απαλότητά του και ταυτόχρονα την αποτελεσματική του επίδραση στη συναισθηματική σφαίρα και προάγει την ανάπτυξη. Επιπλέον, οι τεχνικές θεραπείας τέχνης, συμπεριλαμβανομένης της εργασίας με παιδιά, μπορούν να χρησιμοποιηθούν από άτομα που δεν έχουν ειδική ψυχολογική εκπαίδευση, για παράδειγμα, νηπιαγωγούς ή γονείς.

Τι είναι η θεραπεία τέχνης

Αυτή είναι μια κατεύθυνση ψυχοθεραπείας στην οποία χρησιμοποιούνται τα μέσα καλλιτεχνικής δημιουργικότητας για τη διόρθωση της συναισθηματικής κατάστασης ενός ατόμου, της αυτογνωσίας και της γενικής ευημερίας του. Υπάρχουν δύο τομείς της θεραπείας τέχνης, στόχος των οποίων είναι η εναρμόνιση της προσωπικότητας.

Η χρήση έργων καλλιτεχνικής δημιουργικότητας (πίνακες ζωγραφικής, γλυπτική, μουσική, μυθοπλασία κ.λπ.) για να επηρεάσει τις ανθρώπινες ψυχικές διεργασίες, κυρίως τη συναισθηματική σφαίρα. Η επαφή με εξαιρετικά έργα τέχνης μπορεί όχι μόνο να δημιουργήσει το απαραίτητο συναισθηματικό υπόβαθρο, αλλά και να βοηθήσει να ξεπεραστεί η κατάσταση.
Μαθήματα σε διάφορα είδη καλλιτεχνικών και διακοσμητικών τεχνών. Η διαδικασία εμπλοκής στη δημιουργικότητα έχει πολύ ισχυρό τονωτικό αποτέλεσμα, ανακουφίζει από το συναισθηματικό στρες, σας επιτρέπει να δείτε τον κόσμο από θετική σκοπιά και δημιουργεί συνθήκες για προσωπική ανάπτυξη.

Και οι δύο αυτοί τομείς έχουν από καιρό χρησιμοποιηθεί ενεργά στην ψυχοθεραπευτική πρακτική στην εργασία τόσο με ενήλικες όσο και με παιδιά. Πρόσφατα όμως το ενδιαφέρον για τη δεύτερη κατεύθυνση έχει αυξηθεί σημαντικά. Νομίζω ότι αυτό οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στο γεγονός ότι οι άνθρωποι που δεν είχαν προηγουμένως ασχοληθεί με τη δημιουργικότητα συνειδητοποίησαν πόσο θετικά επηρεάζει την ψυχή. Γίνονται ενεργοί υποστηρικτές της θεραπείας τέχνης.

Αλλά αυτό ισχύει για τους ενήλικες, και όσον αφορά τα παιδιά, η καλλιτεχνική δημιουργικότητα θεωρούνταν πάντα ένα ευνοϊκό περιβάλλον για την ανάπτυξη της προσωπικότητας ενός παιδιού και χρησιμοποιήθηκε ενεργά από τους δασκάλους. Ωστόσο, η εικαστική θεραπεία για παιδιά έχει τα δικά της χαρακτηριστικά που πρέπει να λαμβάνονται υπόψη κατά τη διοργάνωση μαθημάτων με παιδιά.

Θεραπευτικές δραστηριότητες τέχνης με παιδιά: αρχές, κανόνες, χαρακτηριστικά

Τα παιδιά έχουν ευέλικτο και δεκτικό, αλλά ταυτόχρονα ευάλωτο ψυχισμό. Και παρόλο που εκφράζουν τα συναισθήματά τους πιο ανοιχτά από τους ενήλικες, είναι συχνά δύσκολο να έρθουν σε επαφή με τα παιδιά, είναι ντροπαλά και αποτραβηγμένα. Και οι έφηβοι μπορεί ακόμη και να αρνηθούν να σχεδιάσουν ή να γλυπτούν, επειδή θεωρούν αυτές τις δραστηριότητες επιπόλαιες και δεν θέλουν να δείξουν την ανικανότητά τους. Επομένως, όταν κάνετε θεραπεία τέχνης με παιδιά, είναι απαραίτητο να ακολουθήσετε ορισμένες υποχρεωτικές αρχές:

Δημιουργήστε ένα φιλικό περιβάλλον στο οποίο ακόμη και τα πιο ντροπαλά και συγκρατημένα παιδιά νιώθουν άνετα.
Λάβετε υπόψη τα ηλικιακά χαρακτηριστικά και τα ενδιαφέροντα των παιδιών όταν επιλέγετε ασκήσεις, τεχνικές και υλικά.
Αποφύγετε τις αρνητικές αξιολογήσεις των αποτελεσμάτων της δημιουργικότητας των παιδιών. Εάν ένα παιδί, αντί να κάνει μια ουσιαστική ζωγραφιά, διέσχισε ένα φύλλο χαρτιού με χαοτικές γραμμές, τότε αυτό το χάος βρίσκεται στην ψυχή του παιδιού και ο ψυχολόγος θα πρέπει να βοηθήσει τον μικρό ασθενή να το αντιμετωπίσει.
Ενθαρρύνετε και επαινείτε κάθε εκδήλωση δημιουργικότητας, προσπαθώντας να υποστηρίξετε κάθε συμμετέχοντα στη συνεδρία θεραπείας τέχνης και βρείτε κάτι σημαντικό, ουσιαστικό και ξεχωριστό σε κάθε χειροτεχνία ή σχέδιο.
Οργανώστε τα μαθήματα με τέτοιο τρόπο ώστε τα παιδιά να αναπτύξουν μια θετική, φιλική και σεβαστική στάση απέναντι στη δουλειά των άλλων. μην επιτρέπετε την κακή κριτική και τη γελοιοποίηση - τα παιδιά είναι συχνά σκληρά.

Αναμφίβολα, η εργασία με παιδιά είναι πιο δύσκολη από ό,τι με ενήλικες, αλλά η απόδοση της επιτυχίας είναι πολύ μεγαλύτερη.

Στόχοι και στόχοι της παιδικής εικαστικής θεραπείας

Ο κύριος στόχος της εικαστικής θεραπευτικής πρακτικής είναι η δημιουργία ευνοϊκών συνθηκών για την αρμονική ανάπτυξη του παιδιού. Η διαδικασία της ενηλικίωσης και η προσαρμογή του παιδιού στον κοινωνικό κόσμο συνδέεται πάντα με ψυχολογικά προβλήματα και δυσκολίες. Είναι αρκετά φυσικά, αλλά συχνά αποτελούν πηγή αρνητικών συναισθημάτων για το παιδί και... Η εικαστική θεραπεία είναι η πιο ήπια μέθοδος προετοιμασίας των παιδιών και αντιμετώπισης των συνεπειών τους. Γενικά, προάγει την ανάπτυξη των παιδιών και βοηθά τους δασκάλους και τους γονείς να λύσουν μια ολόκληρη σειρά προβλημάτων:

ξεπερνώντας φοβίες, συμπλέγματα και απομόνωση.
ανάπτυξη της συναισθηματικής σφαίρας του παιδιού ·
σχηματισμός θετικού συναισθηματικού υποβάθρου, δημιουργία συνθηκών χαλάρωσης και ανακούφισης από τις επιπτώσεις του στρες.
ανάπτυξη λεπτών κινητικών δεξιοτήτων του χεριού και ανώτερων νοητικών λειτουργιών: σκέψη, φαντασία, ομιλία.
Ξεκλείδωμα του δημιουργικού δυναμικού του παιδιού και ενστάλαξη ενδιαφέροντος για
ανάπτυξη δεξιοτήτων επικοινωνίας σε μια ομάδα και ικανότητα ευγενικής αξιολόγησης της εργασίας των άλλων.

Ιδιαίτερη αναφορά πρέπει να γίνει στις κοινές δραστηριότητες μεταξύ γονέων και παιδιών. Στις μέρες μας, στα πλαίσια της εικαστικής θεραπείας, εξαπλώνεται η πρακτική οργάνωσης μιας τέτοιας δημιουργικής αλληλεπίδρασης. Είναι εξαιρετικά χρήσιμο και σημαντικό για την ανάπτυξη των παιδιών. Όταν ένα παιδί βλέπει στους γονείς του όχι μόνο αυστηρούς ενήλικες, αλλά ομοϊδεάτες παθιασμένους με μια κοινή υπόθεση, η σχέση του μαζί τους περνά σε εντελώς διαφορετικό επίπεδο. Δεν πρόκειται για σχέση υποταγής, αλλά συνεργασίας, αμοιβαίου συμφέροντος και σεβασμού. Τέτοιες σχέσεις με τους γονείς είναι η βάση της φιλίας και της εμπιστοσύνης που θα διαρκέσει μια ζωή και τίποτα δεν θα παρεμβαίνει σε αυτή τη φιλία. Πιστέψτε με, το ξέρω από τη δική μου εμπειρία.

Τεχνικές και ασκήσεις εικαστικής θεραπείας για παιδιά διαφορετικών ηλικιών

Μπορείτε να ασχοληθείτε με διάφορα είδη καλλιτεχνικής δημιουργικότητας από την πρώιμη παιδική ηλικία, φυσικά, επιλέγοντας κατάλληλες τεχνικές και πραγματοποιώντας ασκήσεις με παιχνιδιάρικο τρόπο.

Τμήματα για παιδιά 2-4 ετών

Σε αυτή την ηλικία υπάρχουν πολλά βασικά σημεία που πρέπει να ληφθούν υπόψη κατά την οργάνωση δραστηριοτήτων. Πρώτα απ 'όλα, αυτό αφορά την ανάπτυξη διαφορετικών ικανοτήτων του μωρού:

συναισθηματική σφαίρα?
λεπτές κινητικές δεξιότητες του χεριού.
δραστηριότητα ομιλίας.

Η ένταξη αυτών των περιοχών στη δημιουργική δραστηριότητα έχει ευεργετική επίδραση στην κατάσταση και την ανάπτυξή τους. Τα συναισθήματα των παιδιών σχετίζονται στενά με την αντίληψη, συμπεριλαμβανομένων των οπτικών και των απτικών. Επομένως, μπορούμε να σας συμβουλεύσουμε να δώσετε μεγαλύτερη προσοχή στην εργασία με χρώματα, μολύβια, πλαστελίνη και έγχρωμο χαρτί.

Για τις τάξεις, είναι καλύτερο να επιλέξετε υλικά φωτεινών χρωμάτων, κατά προτίμηση ζεστά. Ο διάσημος ερευνητής της ψυχολογίας της αντίληψης των χρωμάτων B. A. Bazyma ονόμασε τις αποχρώσεις του κίτρινου, πορτοκαλί και κόκκινου «βιταμίνες χρώματος» απαραίτητες για τη φυσιολογική ανάπτυξη των παιδιών. Ως πρόσθετα χρώματα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε απαλό πράσινο, ανοιχτό πράσινο, μπλε και τιρκουάζ χρώματα.

Άσκηση "Φοίνικες"

Για αυτή την άσκηση θα χρειαστείτε ένα χαρτί, δαχτυλομπογιές και χρωματιστά μολύβια. Ζητήστε από το παιδί σας να κάνει ένα αποτύπωμα χεριού σε χαρτί. Εάν δεν υπάρχουν δαχτυλομπογιές, τότε μπορείτε απλά να περιγράψετε το χέρι του παιδιού και στη συνέχεια να προσφέρετε να το βάψετε σε φωτεινό χρώμα.

Θαυμάστε το print μαζί με το μωρό σας. Πώς μοιάζει, ρωτάτε; Σε τι θα ήθελε ένα παιδί να μετατρέψει την παλάμη του; Μπορείτε, για παράδειγμα, να σχεδιάσετε ένα λουλούδι σε κάθε δάχτυλο, μετατρέποντας την παλάμη σας σε μπουκέτο ή να σχεδιάσετε ένα κεφάλι κόκορα στον αντίχειρα, τότε τα υπόλοιπα θα γίνουν φτερά.

Προσπαθήστε να αφήσετε το παιδί σας να ζωγραφίζει και να λέει ιστορίες μόνο του, μόνο περιστασιακά βοηθώντας το, παρακινώντας το, αλλά όχι καταπιέζοντας την πρωτοβουλία του. Γράψτε μαζί του μια ιστορία για τον χαρακτήρα που δημιουργήσατε. Μπορείτε να σχεδιάσετε άλλα πουλιά ή ψάρια για να δημιουργήσετε μια ολόκληρη εικόνα. Εάν ασχολούνται πολλά παιδιά, τότε καλό θα είναι να κάνετε ομαδικές εργασίες.

Τμήματα για παιδιά 4-6 ετών

Αυτά τα παιδιά είναι ήδη μεγαλύτερα, έχουν καλύτερο συντονισμό των κινήσεων και είναι πιο ανεξάρτητα. Και το πιο σημαντικό, χρησιμοποιούν ενεργά τη φανταστική σκέψη και δεν είναι για τίποτε που αυτή η περίοδος ονομάζεται εποχή των ονειροπόλων.

Στα μαθήματα θεραπείας τέχνης με παιδιά 4-6 ετών, μπορείτε ήδη να χρησιμοποιήσετε έναν συνδυασμό πολλών τεχνικών, που θα συμβάλουν στη δημιουργική τους ανάπτυξη. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η θεραπεία τέχνης χρησιμοποιείται συχνά για να δουλέψει με τους φόβους, τα άγχη και τα εσωτερικά προβλήματα των παιδιών και τα μαθήματα βοηθούν στην υπερνίκησή τους.

Είναι πολύ σημαντικό να χρησιμοποιείτε ενεργά τη δραστηριότητα ομιλίας με παιδιά αυτής της ηλικίας, ενθαρρύνοντάς τα να εκφράζουν τον φόβο τους και να τον βγάλουν πέρα από τα όρια της συνείδησης, με αποτέλεσμα να απαλλαγούν από αυτόν. Το σχέδιο εκτελεί επίσης την ίδια λειτουργία.

Άσκηση "Little Storyteller"

Το παραμύθι είναι ένας τομέας στον οποίο ένα παιδί μπορεί να φανταστεί τον φόβο του και να τον ξεφορτωθεί, βρίσκοντας διέξοδο από μια δύσκολη κατάσταση. Φυσικά, στην αρχή το παιδί θα χρειαστεί τη βοήθεια ενηλίκων.

Ένας από τους συνηθισμένους φόβους των παιδιών είναι ο φόβος να χαθούν, να χαθούν ή να μείνουν μόνα τους. Επομένως, στα παραμύθια που επινοούν, ο ήρωας (αγόρι, γατάκι, κουτάβι κ.λπ.) βρίσκεται συχνά σε αυτή τη πλασματική κατάσταση. Όταν βοηθάτε το παιδί σας να δημιουργήσει μια πλοκή και περιπέτειες για τους χαρακτήρες, καθοδηγήστε τις σκέψεις του παιδιού σας προς την επίλυση του προβλήματος. Άλλωστε ένα παραμύθι πρέπει να έχει καλό τέλος, ο ήρωας να βρει το σπίτι του, τους γονείς του, τους φίλους του και στο τέλος να είναι όλοι ευτυχισμένοι.

Στην αρχή, η συγγραφή παραμυθιών με παιδιά έχει τη μορφή καθοδηγητικών ερωτήσεων από τον δάσκαλο και απαντήσεων από το παιδί. Για παράδειγμα:

Για ποιον θα έχουμε παραμύθι; Ίσως για ένα γατάκι; Ή για ένα κουτάβι; Ή για αγόρι;
Πώς τον λένε;
Πού μένει;
Τι έπαθε;
Τι έγινε μετά;
Ποιος τον βοήθησε;

Λάβετε υπόψη ότι σε ένα παραμύθι πρέπει να υπάρχει μια σύγκρουση ή μια περιπέτεια όταν ο ήρωας βρίσκεται σε μια δύσκολη κατάσταση και το παιδί πρέπει να βρει μια διέξοδο από αυτήν την κατάσταση.

Μπορεί να προκύψουν δυσκολίες στην αρχή, γιατί η επινόηση παραμυθιών δεν είναι εύκολη υπόθεση. Τότε όμως τα παιδιά παρασύρονται και σίγουρα θα σας ενθουσιάσουν με τα θαύματα της φαντασίας τους. Το κύριο πράγμα είναι να είστε υπομονετικοί και πρόθυμοι να βοηθήσετε.

Μια ζωγραφική εικονογράφηση για ένα παραμύθι που εφευρέθηκε από τον εαυτό σας είναι μια πολύ θετική στιγμή. Η οπτικοποίηση των χαρακτήρων βοηθά στην έκφραση της φαντασίας των παιδιών. Επομένως, θα είναι καλύτερα τα παιδιά όχι μόνο να επινοήσουν ήρωες και περιπέτειες, αλλά και να τους σχεδιάσουν. Και με τι χαρά υποδέχονται τα «πραγματικά» βιβλία με τις δικές τους ιστορίες και εικονογραφήσεις!

Τμήματα για παιδιά 7-10 ετών

Τα παιδιά αυτής της ηλικίας χαρακτηρίζονται από την ανάπτυξη της χωρικής σκέψης και το πάθος για διάφορους τύπους σχεδιαστικών δραστηριοτήτων. Τα κορίτσια σχεδιάζουν με ενθουσιασμό και τακτοποιούν σπίτια για κούκλες στα τετράδιά τους και τα αγόρια δημιουργούν ρομπότ, αυτοκίνητα και διαστημόπλοια. Όταν οργανώνετε μαθήματα θεραπείας τέχνης, πρέπει να λάβετε υπόψη αυτά τα χόμπι.

Άσκηση «Η πόλη του μέλλοντος»

Προσκαλέστε τα παιδιά να ζωγραφίσουν (φτιάξτε από πλαστελίνη, κόλλα από χρωματιστό χαρτί) μια φανταστική πόλη του μέλλοντος. Τα περισσότερα παιδιά (όπως και οι ενήλικες) δυσκολεύονται να καταλήξουν σε κάτι μόνα τους. Επομένως, πρώτα αξίζει να συζητήσουμε με τα παιδιά τι θα ήθελαν να δουν σε αυτή την πόλη του μέλλοντος. Η συζήτηση θα παίξει και ψυχοθεραπευτικό ρόλο, αναγκάζοντάς σας να απελευθερωθείτε από τη δειλία και την αναποφασιστικότητα, πιέζοντας τη φαντασία σας. Μιλώντας, τα παιδιά φαντάζονται καλύτερα την οπτική εικόνα και καταλαβαίνουν τι και πώς θα ήθελαν να ζωγραφίσουν.

Ζωγραφίζοντας, τα παιδιά όχι μόνο επιδεικνύουν τις δημιουργικές τους ικανότητες, αλλά και κατανοούν τα όνειρα, τις προσδοκίες και τα ιδανικά της ζωής τους. Αφού ολοκληρωθεί το σχέδιο, πρέπει να το συζητήσετε, επαινώντας κάθε συμμετέχοντα στην τάξη, σημειώνοντας κάτι πρωτότυπο, ενδιαφέρον, ασυνήθιστο στο σχέδιο. Βεβαιωθείτε ότι ρωτάτε γιατί απεικονίστηκαν ορισμένες λεπτομέρειες, γιατί επιλέχθηκαν αυτά τα χρώματα, ποιος ζει σε αυτήν την πόλη κ.λπ.

Τμήματα για παιδιά 11-15 ετών

Η εφηβεία είναι μια δύσκολη ηλικία και τα παιδιά δεν είναι πάντα πρόθυμα να επικοινωνήσουν με έναν ψυχολόγο, ειδικά αν τους ζητήσεις να ζωγραφίσουν ή να γλυπώσουν κάτι. Και δεν είναι εύκολο να τους κάνεις να βγάλουν παραμύθια, αν και μπορείς, φυσικά, να βρεις τα απαραίτητα κίνητρα. Επομένως, ένας ψυχολόγος θα πρέπει να σκεφτεί σοβαρά πώς να ενδιαφέρει τους εφήβους και ταυτόχρονα να προσπαθήσει να μην φέρει σε δύσκολη θέση αυτούς που δεν αισθάνονται ικανοί για καλλιτεχνική δημιουργικότητα. Μία από αυτές τις ασκήσεις, εξίσου αποτελεσματική τόσο για ενήλικες όσο και για παιδιά, είναι το «Παιχνίδι Doodle».

Άσκηση "Παιχνίδι Doodle"

Αυτή η τεχνική επινοήθηκε από τον Άγγλο παιδοψυχίατρο D. Winnicott. Επιτρέπει όχι μόνο να εντοπίσει τα εσωτερικά προβλήματα και τις συγκρούσεις ενός ατόμου οποιασδήποτε ηλικίας, αλλά και να τον βοηθήσει να τα ξεπεράσει. Επιπλέον, το "The Doodle Game" μπορεί να αιχμαλωτίσει ακόμη και τους πιο δύσπιστους και πεισματάρηδες εφήβους.

Για να ολοκληρώσετε αυτήν την άσκηση, χρειάζεστε μόνο ένα κενό φύλλο χαρτιού και ένα στυλό. Πρέπει να προσκαλέσετε τον έφηβο να σχεδιάσει τυχόν σκετσάκια, ζιγκ-ζαγκ, εν ολίγοις, οποιαδήποτε μπερδεμένη μπάλα από γραμμές. Είναι καλύτερα να το κάνετε αυτό με κλειστά μάτια.

Και μετά ζητήστε από τα παιδιά να ανοίξουν τα μάτια τους και να κοιτάξουν προσεκτικά τις μουντζούρες τους. Ρωτήστε: Ποιες εικόνες μπόρεσαν να δουν; Ζητήστε τους να εντοπίσουν τα περιγράμματα των σχημάτων, ίσως προσθέτοντας ή σκιάζοντας κάτι. Εάν είναι απαραίτητο, βοηθήστε τα παιδιά να εξετάσουν ασαφείς εικόνες και να τις κάνετε πιο ολοκληρωμένες.

Αυτά είναι απλώς παραδείγματα ασκήσεων που μπορούν να γίνουν με παιδιά ως μέρος της θεραπείας τέχνης. Αλλά αυτή η τεχνική δεν είναι μόνο ποικίλη, αποτελεσματική, αλλά και βολική. Ο καθένας μπορεί να βρει τις δικές του ασκήσεις και να φέρει κάτι δικό του στις τάξεις. Επιπλέον, η θεραπεία τέχνης προωθεί τη δημιουργική ανάπτυξη όχι μόνο των παιδιών, αλλά και εκείνων που ασχολούνται με αυτήν - δασκάλων και γονέων. Δοκιμάστε το και δεν θα το μετανιώσετε.

Σβετλάνα Βαβιλίνα
Χρήση μεθόδων θεραπείας τέχνης στην εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίας

Όλοι το ξέρουν αυτό προσχολικής ηλικίας– ένα από τα πιο σημαντικά στάδια στη ζωή ενός παιδιού. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, το παιδί εξερευνά ενεργά τον κόσμο γύρω του. Στο νηπιαγωγείο λαμβάνει την πρώτη του εμπειρία αλληλεπίδρασης με συνομηλίκους και ενήλικες, τις πρώτες του βασικές γνώσεις. Το καθήκον των ειδικών προσχολικόςεκπαίδευση είναι να του δημιουργήσει άνετες ψυχολογικές συνθήκες.

Εναπόκειται σε εμάς, δασκάλους, αν μπορούμε να βοηθήσουμε τα παιδιά να απελευθερώσουν τις κρυμμένες ικανότητες του σώματος και να διατηρήσουν τη μοναδικότητα του καθενός από αυτές. Τις περισσότερες φορές όμως, η συστολή, το άγχος, η επιθετικότητα και η σύγκρουση εμποδίζουν ένα παιδί να ανοιχτεί. Αυτή η κατάσταση προκύπτει από εσωτερικές εμπειρίες. Γι' αυτό έθεσα στον εαυτό μου καθήκον να αναπτύξω τη συναισθηματική σφαίρα των παιδιών και να βελτιώσω τη νοητική τους ανάπτυξη.

Νομίζω ότι το βασικό κριτήριο για την υγεία του παιδιού είναι η αρμονία του με τον εαυτό του και το περιβάλλον, καθώς και η ικανότητα να κατανοεί τα συναισθήματα των άλλων και τα δικά του.

Στη σύγχρονη κοινωνία, οι γονείς θέλουν να δώσουν στα παιδιά τους περισσότερες γνώσεις. Όμως η υπερβολική πνευματική ανάπτυξη συνδέεται με βαρύ φορτίο για το παιδί και είναι ένας από τους λόγους για την επιδείνωση της σωματικής και ψυχικής υγείας των παιδιών. Ως αποτέλεσμα, τα σύγχρονα παιδιά μπορούν να διαβάζουν, να γράφουν, να μετρούν, αλλά είναι λιγότερο πιθανό να θαυμάσουν, να εκπλαγούν και να συμπάσχουν.

Πλειοψηφία παιδιά προσχολικής ηλικίαςδεν γνωρίζουν πώς να επικοινωνούν με συνομηλίκους και ενήλικες.

Αντιμέτωπος με αυτό το πρόβλημα, αποφάσισα να αναπτύξω τη συναισθηματική σφαίρα των παιδιών με τη βοήθεια ενός νέου αποτελεσματικού μέθοδος θεραπείας τέχνης.

Θεραπεία τέχνης(Λατινικά ars - τέχνη, ελληνική θεραπεία - θεραπεία) είναι μεθοδολογίαθεραπεία και ανάπτυξη μέσω της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας.

Εκτός από όλα τα άλλα, θεραπεία τέχνης– ένας υπέροχος τρόπος για τους άλλους να εκφράσουν τα συναισθήματα και τα συναισθήματά τους ανώδυνα.

Παιδική θεραπεία τέχνηςείναι ένας απλός και αποτελεσματικός τρόπος ψυχολογικής βοήθειας που βασίζεται στη δημιουργικότητα και το παιχνίδι. Με άλλα λόγια, αυτή είναι θεραπεία δημιουργικότητας.

Κύριος στόχος θεραπεία τέχνηςσυνίσταται στην εναρμόνιση της ανάπτυξης της προσωπικότητας μέσω της ανάπτυξης της ικανότητας αυτοέκφρασης και αυτογνωσίας.

Η εικαστική θεραπεία καλεί το παιδί να εκφράσει τα συναισθήματα και τα συναισθήματά του μέσα από μοντελοποίηση, σχέδιο και κατασκευή από φυσικά υλικά.

Τα συναισθήματα και τα συναισθήματα εκφράζονται συχνά μέσω σύμβολα που χρησιμοποιούνται από τα παιδιά. Υπάρχει σύγχυση εσωτερικής και εξωτερικής πραγματικότητας. Στη δημιουργικότητά τους τα παιδιά, χωρίς να σκέφτονται, ζωγραφίζουν, απεικονίζουν, αναπαράγουν αυτό που νιώθουν. Ακριβώς θεραπεία τέχνηςσας επιτρέπει να επιτύχετε ένα θετικό αναπτυξιακό αποτέλεσμα σε εργασία με παιδιά.

Σύμφωνα με τον V.S Mukhina και άλλους ερευνητές, το σχέδιο για παιδιά δεν είναι τέχνη, αλλά ομιλία.

ΣΕ Χρησιμοποιώ τις ακόλουθες τεχνικές θεραπείας τέχνης όταν εργάζομαι με παιδιά::

1. Τεχνική "Mandala" (ζωγραφίζοντας σε κύκλο)- περιλαμβάνει αυθόρμητα εργασίαμε χρώμα και σχήμα μέσα στον κύκλο, συμβάλλει στην αλλαγή της κατάστασης συνείδησης ενός ατόμου και ανοίγει την ευκαιρία για προσωπική ανάπτυξη.

2. Τεχνική κατευθυνόμενης οπτικοποίησης - διέγερση και κατεύθυνση της ροής της φαντασίας του παιδιού προς μια συγκεκριμένη κατεύθυνση.

3. Τεχνική πλαστικότητας εικόνας και διάθεσης - δουλεύοντας με πλαστελίνη, ζύμη ή πηλό μεταχειρισμένοςγια την ανακούφιση της μυϊκής έντασης, και επίσης προάγει την ανάπτυξη των δεξιοτήτων αυτοελέγχου και δημιουργεί δημιουργική δραστηριότητα.

4. Τεχνική φωτογραφικού κολάζ και εφαρμογές - βοηθά στην ανακούφιση της μυϊκής έντασης, αναπτύσσει την αφηρημένη σκέψη και τη δημιουργικότητα.

Σημαντική προϋπόθεση για επιτυχία εργασίαείναι η άμεση συμμετοχή μου σε εργασία με παιδιά. Μαζί με το παιδί μιλάω για τη διάθεσή μου (στην αρχή και στο τέλος του μαθήματος σχεδιάζω, γλυπτάω, μιλάω για συγκεκριμένα έργα, με μια λέξη ολοκληρώνω όλες τις εργασίες που δίνω στο παιδί. Είναι σε τέτοιες συνθήκες που το παιδί αρχίζει να με εμπιστεύεται.

Για έργο θεραπείας τέχνης χρησιμοποιώντας φωτεινό, όμορφο, καλής ποιότητας υλικό. Τα χρώματα, τα μολύβια, η πλαστελίνη, το χαρτί έχουν προσεγμένη εμφάνιση, γιατί το παιδί νιώθει ότι σχετίζεται με τον εαυτό του μέσα από το υλικό με το οποίο του προσφέρεται εργασία. Για τα παιδιά που περιλαμβάνονται σε εργάζονται απρόθυμα, τα φωτεινά, όμορφα χαρτικά και άλλος εξοπλισμός μπορεί να τραβήξουν τα βλέμματα.

Το κυριότερο είναι να απολαμβάνετε την ίδια τη διαδικασία σχεδίασης, όταν ακόμη και το σκαρίφημα και το σκαρίφημα παίζουν τον ρόλο της θεραπείας!

Για Χρησιμοποιώ εργασία θεραπείας τέχνηςμια μεγάλη ποικιλία από διαφορετικά οπτικά υλικά. Μαζί με μπογιές, μολύβια, κηρομπογιές Χρησιμοποιώ περιοδικά, έγχρωμο χαρτί, αλουμινόχαρτο, υφάσματα, πηλός, πλαστελίνη, αλατόζυμα, ξύλο και άλλα υλικά.

Δίνεται η ευκαιρία στο παιδί να επιλέξει το ένα ή το άλλο υλικό και μέσο για τις εικαστικές τέχνες. εργασία.

Στο Λαμβάνω υπόψη τη χρήση τεχνικών θεραπείας τέχνηςότι κάθε οπτικό υλικό έχει ένα συγκεκριμένο εύρος πιθανών τρόπων δράσης με αυτό, διεγείρει το παιδί σε συγκεκριμένους τύπους δραστηριότητας. Επιλέγοντας οπτικό υλικό σύμφωνα με τα ατομικά ψυχολογικά χαρακτηριστικά του παιδιού, ελέγχω σε κάποιο βαθμό τη δραστηριότητά του.

Για παράδειγμα, σε Δεν συνιστάται η χρήση τέτοιων υλικών όταν εργάζεστε με υπερκινητικά παιδιά, όπως μπογιά, πηλό, πλαστελίνη.

Αυτά τα υλικά διεγείρουν την αδόμητη, μη κατευθυνόμενη δραστηριότητα του παιδιού (ρίψιμο, πιτσίλισμα, κηλίδωση κ.λπ., που μπορεί εύκολα να μετατραπεί σε επιθετική συμπεριφορά. Είναι πιο ενδεδειγμένο να προσφέρετε σε αυτά τα παιδιά μεσαίου μεγέθους φύλλα χαρτιού, μολύβια, μαρκαδόρους, π.χ. , οπτικά βοηθήματα που απαιτούν από αυτούς να οργανώνουν και να δομούν τις δραστηριότητές τους, λεπτό αισθητηριοκινητικό συντονισμό και έλεγχο στην εκτέλεση των ενεργειών και αντίστοιχες εργασίες, για παράδειγμα "Σχέδιο με σημεία".

Αντίθετα, για τα παιδιά, συναισθηματικά "σάντουιτς"Για όσους έχουν υψηλό άγχος, τα υλικά που απαιτούν ευρείες, ελεύθερες κινήσεις που αφορούν ολόκληρο το σώμα, όχι μόνο την περιοχή των χεριών και των δακτύλων, είναι πιο χρήσιμα. Σε τέτοια παιδιά πρέπει να προσφέρονται χρώματα, μεγάλα πινέλα, μεγάλα φύλλα χαρτιού κολλημένα στους τοίχους, πηλό και πλαστελίνη και ζωγραφική με κιμωλία. Οι εργασίες «Ζωγραφική με τα δάχτυλα» και «Μαγικά σημεία» έχουν τη μεγαλύτερη επίδραση στη μείωση της συναισθηματικής έντασης και του άγχους.

Τη στιγμή θεραπεία τέχνηςγίνεται όλο και πιο δημοφιλής. Δημιουργώντας και δημιουργώντας, ο άνθρωπος μέσα μεταχειρισμένοςγια δημιουργικά υλικά, εκφράζει τους προβληματισμούς, τους φόβους, τα προβλήματά του.

Έτσι, με βάση το επιστημονικό ερευνητικό υλικό και τη δική μας πρακτική εμπειρία, μπορούμε να αναφέρουμε τα εξής. Θεραπεία τέχνης - τεχνολογίαπου επιτρέπει, με σχετικά μικρό χρόνο και οικονομικό κόστος, τη δημιουργία συνθηκών για τον εντοπισμό πιθανών ευκαιριών και την τόνωση της προσωπικής ανάπτυξης, διόρθωσης και ανάπτυξης του παιδιού (αυτοπραγμάτωση, αυτοέκφραση, αύξηση των προσαρμοστικών ικανοτήτων του ατόμου, αλλαγή στερεοτύπων συμπεριφορά του, εκδήλωση κοινωνικής και δημιουργικής δραστηριότητας).

Δημοσιεύσεις με θέμα:

Η χρήση μορφών και μεθόδων δραστηριότητας στην οργάνωση εργασίας με παιδιά προσχολικής ηλικίας (από εργασιακή εμπειρία)"Από την εμπειρία του δασκάλου T.V. Klimakhina σχετικά με τη χρήση μορφών και μεθόδων δραστηριότητας στην οργάνωση εργασίας με παιδιά προσχολικής ηλικίας."

Εφαρμογή μεθόδων θεραπείας τέχνης: παραμυθοθεραπεία, κουκλοθεραπεία - στην εργασία με τη συναισθηματική σφαίρα παιδιών προσχολικής ηλικίας«Η χρήση μεθόδων θεραπείας τέχνης: παραμυθοθεραπεία, κουκλοθεραπεία στην εργασία με τη συναισθηματική σφαίρα των παιδιών προσχολικής ηλικίας». (ανάλυση των δραστηριοτήτων του δασκάλου.

Η χρήση διαδραστικών παιχνιδιών στη λογοθεραπευτική εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίας με διαταραχές λόγου και παιδιά με αναπηρίεςΔιαφάνεια 1 Κάθε χρόνο γίνεται δεκτός ο αριθμός των παιδιών με προβλήματα ομιλίας και των παιδιών με αναπηρίες (εφεξής: παιδιά με αναπηρίες).

Χρήση πολυμέσων στην εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίαςΣτις συνθήκες της σύγχρονης ανάπτυξης της κοινωνίας και της παραγωγής, είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς έναν κόσμο χωρίς πόρους πληροφοριών, όχι λιγότερο σημαντικό.

Όλοι γνωρίζουμε ότι η χρήση της αμμοθεραπείας έχει ευεργετική επίδραση στη συναισθηματική κατάσταση των παιδιών, ιδιαίτερα κατά την περίοδο προσαρμογής. Επί.

Χρησιμοποιώντας παιδικές ρίμες στην εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίαςΤο μικρό λαογραφικό είδος είναι μικρογραφικά ποιητικά έργα που δημιουργήθηκαν για παιδιά και έχουν συγκεκριμένο παιδαγωγικό προσανατολισμό.

Χρήση τεχνικών TRIZ στην εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίαςΔιαφάνεια Αγαπητοί συνάδελφοι, στην ομιλία μου θα ήθελα να σας παρουσιάσω την εμπειρία μου στη χρήση των τεχνικών TRIZ στην εργασία με παιδιά.

Χρήση τεχνολογιών εξοικονόμησης υγείας στην εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίαςΓενίκευση εργασιακής εμπειρίας με θέμα: Προετοιμάστηκε από: δασκάλα MADOU «Νηπιαγωγείο Νο 14 του Sosnogorsk Dorofeeva Lyubov Borisovna

Διαβούλευση με δασκάλους «Χρήση γρίφων στην εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίας»Οι γρίφοι είναι ένα αποτελεσματικό παιδαγωγικό εργαλείο για την ανατροφή και την αρχική εκπαίδευση των παιδιών. Ταιριάζουν πολύ σε εκείνη την περίοδο.

Παραμυθοθεραπεία με στοιχεία της εικαστικής θεραπείας ως μια καινοτόμα και ενεργή μέθοδος στην εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίας και γονείς«Παραμυθοθεραπεία με στοιχεία της εικαστικής θεραπείας ως μια καινοτόμα και ενεργή μέθοδος στην εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίας και γονείς» Στην εποχή μας.

Βιβλιοθήκη εικόνων:

Ενότητες: Εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίας

Στόχος:να βελτιώσει τις επαγγελματικές δεξιότητες των δασκάλων και των ψυχολόγων μέσω της χρήσης τεχνολογιών θεραπείας τέχνης για τη δημιουργία συναισθηματικής σταθερότητας και την αποκατάσταση της ψυχολογικής υγείας μεταξύ των συμμετεχόντων στην εκπαιδευτική διαδικασία.

Καθήκοντα:

εισαγάγετε τους συμμετέχοντες στην τάξη master στην εμπειρία χρήσης τεχνολογιών θεραπείας τέχνης και στην εφαρμογή τους στην πράξη.
Δημιουργήστε ένα θετικό συναισθηματικό κλίμα μεταξύ των συμμετεχόντων χρησιμοποιώντας τύπους θεραπείας τέχνης (ισοθεραπεία, μουσικοθεραπεία, χοροθεραπεία) ως μία από τις μορφές οργάνωσης ενός master class.
προωθούν την ανάπτυξη επαγγελματικής και δημιουργικής δραστηριότητας, αποκαλύπτοντας τις εσωτερικές δυνατότητες κάθε εκπαιδευτικού, δημιουργώντας συνθήκες ατομικής και συλλογικής εργασίας.

Αναμενόμενα αποτελέσματα:

1. Πρακτική κυριαρχία από καθηγητές μεθόδων και ασκήσεων στην εικαστική θεραπεία που προσφέρονται στο master class.
2. Αύξηση του επιπέδου επαγγελματικής επάρκειας των εκπαιδευτικών στον τομέα της εικαστικής θεραπείας.
3. Αυξημένο κίνητρο των συμμετεχόντων στο master class να διαμορφώσουν το δικό τους στυλ δημιουργικής ψυχολογικής δραστηριότητας.

Συνάφεια

Η συναισθηματική κατάσταση των συμμετεχόντων στην εκπαιδευτική διαδικασία σήμερα προκαλεί σοβαρή ανησυχία. Τα παιδιά έχουν υψηλό άγχος, συχνές εκδηλώσεις γενικής απάθειας ή, αντίθετα, αυξημένη ευερεθιστότητα ή επιθετικότητα. Οι δάσκαλοι βιώνουν αυξημένη ευερεθιστότητα σε ασήμαντα, ασήμαντα γεγονότα. βιώνοντας αρνητικά συναισθήματα, αισθήματα ασυνείδητου άγχους, καταθλιπτικές καταστάσεις. Όλα αυτά οδηγούν στο γεγονός ότι σήμερα είναι απαραίτητο να αναζητηθούν νέα μέσα ψυχολογικής και παιδαγωγικής υποστήριξης για την πρόληψη των αρνητικών συναισθημάτων μεταξύ των συμμετεχόντων στην εκπαιδευτική διαδικασία.
Η εικαστική θεραπεία μπορεί να χρησιμοποιηθεί με επιτυχία ως εργαλείο διασφάλισης συναισθηματικής ευεξίας και ψυχολογικής και παιδαγωγικής υποστήριξης για τους συμμετέχοντες στην εκπαιδευτική διαδικασία. Σχετίζεται άμεσα με τις εικαστικές τέχνες και περιλαμβάνει πολλές διαφορετικές μορφές και μεθόδους, επομένως θα ήταν σκόπιμο να μιλήσουμε για καινοτόμες τεχνικές και τεχνικές που μπορούν να χρησιμοποιηθούν από τους συμμετέχοντες στην εκπαιδευτική διαδικασία.

Θεραπεία τέχνης -Είναι μια από τις μεθόδους που χρησιμοποιεί τη δύναμη της τέχνης για να επιτύχει θετικές αλλαγές στην πνευματική, κοινωνική, συναισθηματική και προσωπική ανάπτυξη ενός ατόμου. Αυτή είναι μια μέθοδος επιρροής ενός ατόμου μέσω σχεδίου, μοντελοποίησης, χορού και παραμυθιών. Όλα αυτά είναι πολύ κοντά στα παιδιά. Αυτό είναι ένα από τα οφέλη της θεραπείας τέχνης για τα παιδιά. Προωθεί την αυτοέκφραση: βοηθά όσους είναι ντροπαλοί και διστακτικοί στις πράξεις τους να απαλλαγούν από τον φόβο. υπερκινητικός, επιθετικός - μεταβείτε σε έναν πιο ήρεμο τύπο δραστηριότητας. Και, πολύ σημαντικό, επιτρέπει σε οποιονδήποτε να μάθει γρήγορα και εύκολα πώς να εμφανίζει έναν φανταστικό κόσμο.
Για να αποφευχθεί η ανάμειξη θεραπευτικών και εκπαιδευτικών στοιχείων, ορισμένοι συγγραφείς δημοσιεύσεων χρησιμοποιούν έννοιες όπως «μέθοδος τέχνης» αντί για τις λέξεις «θεραπεία τέχνης», δηλ. «μέθοδοι που βασίζονται στη δημιουργική δραστηριότητα», «μέθοδοι δημιουργικής αυτοέκφρασης».

Μέθοδος τέχνηςστην επιστημονική και παιδαγωγική έννοια, είναι η φροντίδα για τη συναισθηματική ευεξία και την ψυχολογική υγεία του ατόμου, της ομάδας, της ομάδας μέσω της αυθόρμητης καλλιτεχνικής δραστηριότητας.
Οι καλλιτεχνικές θεραπευτικές μέθοδοι εργασίας με παιδιά και ενήλικες είναι ένας ασφαλής τρόπος απαλλαγής από καταστροφικά συναισθήματα. Σας επιτρέπει να εργάζεστε μέσα από σκέψεις και συναισθήματα που ένα άτομο έχει συνηθίσει να καταπιέζει, αυξάνει τις προσαρμοστικές ικανότητες του ατόμου στην καθημερινή ζωή, μειώνει την κούραση, τις αρνητικές συναισθηματικές καταστάσεις και τις εκδηλώσεις τους που σχετίζονται με τη διδασκαλία των παιδιών, τη συνεργασία με δασκάλους και την ανατροφή γονέων.

Η σύγχρονη θεραπεία τέχνης περιλαμβάνει πολλούς τομείς.

Όταν εργάζεστε με παιδιά και ενήλικες, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε με επιτυχία μεθόδους θεραπείας τέχνης, όπως μουσικοθεραπεία, παραμυθοθεραπεία, χοροθεραπεία, φωτοθεραπεία και ισοθεραπεία.

Μουσικοθεραπείαπολύ αποτελεσματικό στη διόρθωση διαταραχών επικοινωνίας που προκύπτουν για διάφορους λόγους. Η επαφή μέσω της μουσικής είναι ασφαλής, διακριτική, εξατομικευμένη, ανακουφίζει από φόβους και εντάσεις.

Παραμυθοθεραπεία– μια μέθοδος που χρησιμοποιεί τη μορφή του παραμυθιού για να ενσωματώσει την προσωπικότητα, να αναπτύξει δημιουργικές ικανότητες, να διευρύνει τη συνείδηση και να βελτιώσει την αλληλεπίδραση με τον έξω κόσμο. Από όλη την ποικιλία λογοτεχνικών υλικών για ανάγνωση -ιστορίες, παραμύθια, μυθιστορήματα, ποιήματα, ποιήματα- για την επίλυση προβλημάτων επιθετικής, ανασφαλούς συμπεριφοράς, αποδοχής των συναισθημάτων, χρησιμοποιούμε παραμύθια και παραβολές. Αυτά είναι παραδείγματα ζωντανής απεικόνισης του λόγου που βοηθούν στην επίλυση εσωτερικών συγκρούσεων και στην ανακούφιση του συναισθηματικού στρες, στην αλλαγή της θέσης και της συμπεριφοράς της ζωής.

Χοροθεραπεία– έκφραση των συναισθημάτων και των συναισθημάτων σε ελεύθερη κίνηση και αυτοσχεδιασμό στη μουσική.

Φωτοθεραπεία- τη δημιουργία ή την αντίληψη φωτογραφικών εικόνων, που συμπληρώνονται από τη συζήτησή τους και διάφορα είδη δημιουργικών δραστηριοτήτων, συμπεριλαμβανομένων των εικαστικών τεχνών, της κίνησης, του χορού, της συγγραφής ιστοριών, των ποιημάτων.

Αμμοθεραπεία– ένας από τους κύριους μηχανισμούς του θετικού αντίκτυπου της αμμοθεραπείας βασίζεται στο γεγονός ότι το παιδί αποκτά την εμπειρία της δημιουργίας ενός μικρού κόσμου, που είναι μια συμβολική έκφραση της ικανότητάς του και του δικαιώματός του να χτίσει τη ζωή του, τον κόσμο του με τη δική του χέρια.

Ισοθεραπείαείναι ένα ισχυρό μέσο αυτοέκφρασης που διευκολύνει την έκφραση συναισθημάτων. Η θεραπεία τέχνης σάς επιτρέπει να μεγιστοποιήσετε τις δημιουργικές σας ικανότητες και σας βοηθά να ανακαλύψετε τον σκοπό σας. Χάρη στο σχέδιο, ένα άτομο αντιλαμβάνεται πιο εύκολα οδυνηρά γεγονότα.

Άσκηση "Μαγικό σχέδιο"

– Φέρνω στην προσοχή σας μια άσκηση που ονομάζεται "Μαγικό Σχέδιο". Αυτή η άσκηση θα σας βοηθήσει να εκφράσετε τη συναισθηματική σας κατάσταση, θα σας μάθει να βλέπετε και να αισθάνεστε τη διάθεση των συντρόφων σας
– Θα σας ζητήσω να χωριστείτε σε δύο ομάδες, να βρείτε ένα όνομα για τις ομάδες σας. Σας προτείνω να επιλέξετε ένα συναίσθημα emoticon, να μαντέψετε τι είδους συναίσθημα είναι και να το απεικονίσετε σε ένα σχέδιο με τη μορφή κάποιου είδους εικόνας με κεριά από κερί. Τώρα ανταλλάξτε τα αόρατα σχέδια σας με την άλλη ομάδα. Για να αποκαλύψετε το αόρατο σχέδιο που προκύπτει, πρέπει να βάψετε το φύλλο με χρώμα οποιουδήποτε χρώματος της επιλογής σας. Μπράβο! Πείτε μας τι μαγικά σχέδια σκέφτηκες, δώστε τους ένα όνομα.

Σήμερα θα δώσουμε περισσότερη προσοχή ισοθεραπεία.Σε αντίθεση με τα μαθήματα καλών τεχνών, ως οργανωμένη δραστηριότητα διδασκαλίας χειροτεχνίας ή σχεδίου, κατά τη διεξαγωγή ισοθεραπείας, η δημιουργική διαδικασία αυτή καθαυτή, καθώς και τα χαρακτηριστικά του εσωτερικού κόσμου του δημιουργού είναι σημαντική. Είναι σημαντικό να μην διδάξετε ένα παιδί να ζωγραφίζει ή να γλυπτεί, αλλά να το βοηθήσετε να μάθει να εκφράζει τα συναισθήματά του μέσω της τέχνης, να αντιμετωπίζει προβλήματα που του προκαλούν αρνητικά συναισθήματα και να του δίνουν διέξοδο για δημιουργική ενέργεια.

Επιπλέον, η οπτική δραστηριότητα είναι το πιο σημαντικό εργαλείο επικοινωνίας, σας επιτρέπει να καλύψετε το κενό στην επικοινωνία και να δημιουργήσετε πιο αρμονικές σχέσεις με τους συνομηλίκους και τον έξω κόσμο.

Όλα τα είδη υλικών τέχνης είναι κατάλληλα για ισοθεραπείες: χρώματα, μολύβια, κηρομπογιές, παστέλ, χαρτί διαφόρων υφών, χρωμάτων και μεγεθών, πινέλα διαφόρων μεγεθών και σκληρότητας, μακιγιάζ, κάρβουνο, αλατόζυμα, πηλός κ.λπ.

Ας δούμε μερικές τεχνικές ισοθεραπείας.

Λέρωμα:σχέδιο με παλάμες, πόδια, δάχτυλα, γροθιές.

<Παράρτημα 1 . Εικόνα 1>

Με την κυριολεκτική έννοια, το «βρώμικο» σημαίνει «βρώμικο, βρώμικο». Δεν υπάρχουν κατηγορίες «σωστό ή λάθος» εδώ. Αυτή η μέθοδος δημιουργίας εικόνων αντιπροσωπεύει προβολικά την ατομικότητα του παιδιού και οδηγεί τα παιδιά στις δικές τους μικρές ανακαλύψεις. Η φυσικότητα ενός τέτοιου σχεδίου συμβάλλει στο γεγονός ότι το παιδί «ξεχνά» τις κοινωνικές απαγορεύσεις και, απαρατήρητο από τον εαυτό του, μπορεί να τολμήσει να κάνει ενέργειες που συνήθως δεν κάνει. Δεν αλλάζουν όλα τα μεγαλύτερα παιδιά σε αυτό το είδος ζωγραφικής με δική τους πρωτοβουλία. Κατά κανόνα, πρόκειται για παιδιά με αυστηρά πρότυπα κοινωνικής συμπεριφοράς, εστιασμένα στην πρώιμη ανάπτυξη, καθώς και εκείνα στα οποία οι γονείς βλέπουν «μικρούς ενήλικες» από τους οποίους περιμένουν ώριμη συμπεριφορά, αυτοσυγκράτηση και εύλογες απόψεις. Είναι για τέτοια παιδιά που το «παίζοντας με τη λάσπη» χρησιμεύει ως πρόληψη και διόρθωση του άγχους, των κοινωνικών φόβων και της κατάθλιψης.

Εκκόλαψη, doodle

<Παράρτημα 1 . Εικόνα 2>

Αυτά είναι γραφικά. Η πιο προσιτή άσκηση, για την οποία χρειάζεστε μόνο χαρτί και μολύβι (στυλό, μαρκαδόρο). Ένα άτομο ελεύθερα, χωρίς να σκέφτεται το αποτέλεσμα, σχεδιάζει μια σφαίρα γραμμών σε ένα κομμάτι χαρτί, στη συνέχεια προσπαθεί να διακρίνει και να περιγράψει κάποιο είδος εικόνας σε αυτό, μπορείτε να παίξετε με τα σχέδια φινιρίσματος, όταν ολοκληρωθούν οι μουντζούρες στην εικόνα.
Σχέδιο με χρωματιστά μολύβια στερεωμένα με ελαστική ταινία ή ταινία ή μολύβι με τρίχρωμο καλώδιο. Υπάρχουν δείκτες που αλλάζουν το χρώμα του προηγούμενου σχεδίου. Αυτό γοητεύει τα παιδιά και τα κάνει να θέλουν να πειραματιστούν. Χρησιμοποιείται για τη διόρθωση υστερικών καταστάσεων. Οι ενήλικες συχνά σχεδιάζουν διαισθητικά doodles και μοτίβα κατά τη διάρκεια των συναντήσεων. Η εκκόλαψη και το σκαρίφημα σας βοηθούν να νιώσετε την πίεση ενός μολυβιού ή κιμωλίας και να ανακουφίσετε την ένταση.

Aquatouche

<Παράρτημα 1 . Εικόνα 3>

Η τεχνική είναι απλή, ασυνήθιστη και κοντά στα παιδικά παιχνίδια με το νερό. Το πρώτο στρώμα του σχεδίου γκουάς εφαρμόζεται σε ένα φύλλο χαρτιού με μεγάλες πινελιές. Αφού στεγνώσει, όλο το φύλλο καλύπτεται με ένα δεύτερο στρώμα μαύρου μελανιού και στεγνώνει. Στη συνέχεια, το σχέδιο χαμηλώνεται στο νερό. Στο νερό, η μάσκαρα σχεδόν ξεπλένεται, αλλά η γκουάς ξεπλένεται μόνο εν μέρει. Ως αποτέλεσμα, ένα φιμέ σχέδιο με θολά περιγράμματα παραμένει σε μαύρο φόντο. Κάθε στάδιο της εργασίας κρατά την προσοχή και το ενδιαφέρον του παιδιού.

Κάνοντας εργασία, τα παιδιά με ελλειμματική προσοχή αποκτούν την ευκαιρία να κερδίσουν χαρά από δραστηριότητες βήμα-βήμα με καθυστερημένο αποτέλεσμα και εκείνα που βιώνουν αρνητισμό λαμβάνουν ένα κίνητρο να ασχοληθούν με δημιουργική δραστηριότητα.

Blotography

Η "blotography" είναι μια αρκετά γνωστή μέθοδος σχεδίασης, αναπτύσσει τη φαντασία, εκτελείται φουσκώνοντας μια σταγόνα χρώματος σε διαφορετικές κατευθύνσεις, προκαλεί δυσκολίες στα παιδιά όταν πρέπει να αναβιώσουν, να ολοκληρώσουν την εικόνα, να ορίσουν την επιθυμητή κατεύθυνση και δύναμη εκπνοής κατά το φούσκωμα. Χρησιμοποιείται ως θεραπεία για αυξημένη διεγερσιμότητα.

Μονοτυπία(Πρακτική εργασία)

<Παράρτημα 1 . Εικόνα 4>

Τοπίο: σε λεία επιφάνεια - γυαλί, πλαστική σανίδα, φιλμ, χοντρό γυαλιστερό χαρτί - γίνεται ένα σχέδιο με χρώμα γκουάς. Ένα φύλλο χαρτιού τοποθετείται από πάνω και πιέζεται στην επιφάνεια. Μπορείτε να αφαιρέσετε το χαρτί με διάφορους τρόπους: τράνταγμα, στο πλάι, λικνισμό. Το αποτέλεσμα είναι μια εκτύπωση με διαφορετικά εφέ στην αντανάκλαση του καθρέφτη. Στην ίδια βάση μπορούν να γίνουν πολλές εκτυπώσεις. Τα βήματα μπορούν να επαναληφθούν έως ότου η διαδικασία είναι απολαυστική ή μέχρι να επιτευχθεί το πιο ελκυστικό αποτέλεσμα. Ακριβώς στη διαδικασία σχεδίασης, μπορείτε να πλύνετε το ποτήρι με ένα βρεγμένο σφουγγάρι, να εφαρμόσετε ένα νέο σχέδιο και να το ξεπλύνετε ξανά. Αυτό κάνουν τα υπερκινητικά και ανήσυχα παιδιά. Συμβαίνει συχνά κάποιος να ρίχνει πολύ νερό στο ποτήρι, να το μετακινεί από άκρη σε άκρη, να το μαζεύει με ένα σφουγγάρι, να το ανακατεύει με μπογιά κ.λπ. Αυτό είναι χαρακτηριστικό για παιδιά με συναισθηματικά-προσωπικά προβλήματα. Η περιγραφόμενη τεχνική χρησιμοποιείται για την πρόληψη και διόρθωση του άγχους και των φόβων..
Αυτή είναι μια βασική γραφική τεχνική που όχι μόνο αναπτύσσει απτικές αισθήσεις, φαντασία, ανακουφίζει από την ένταση των μυών, αλλά φέρνει και χαρά.

Τεστοπλαστική

Χρήσιμο για παιδιά με αλλεργίες, υπερκινητικά παιδιά, με φόβους, άγχος και επιθετικότητα. Η πλαστικότητα του υλικού σας επιτρέπει να κάνετε πολλές αλλαγές στη δουλειά σας, κάτι που έχει θετική επίδραση στη συναισθηματική σας κατάσταση. Και, αυτό που είναι σημαντικό, τα προϊόντα ζύμης είναι αρκετά δυνατά και μπορείτε να παίξετε μαζί τους.
Ο πηλός μοιάζει πολύ με τη ζύμη. Δουλεύοντας με πηλό, ένα επιθετικό παιδί βρίσκει διέξοδο στα συναισθήματά του, ενώ ένα ανασφαλές παιδί, ενώ κάνει μόντελινγκ, μαθαίνει να ελέγχει την κατάσταση. Ο πηλός βοηθά τους ανήσυχους ανθρώπους να μάθουν να συγκεντρώνονται. Κατά τη διάρκεια της γλυπτικής, ο πηλός μπορεί να σχιστεί, να τεμαχιστεί, να κοπεί, να σπάσει και στη συνέχεια να ξεκινήσει ξανά από την αρχή, δημιουργώντας την επιθυμητή εικόνα.

Σχέδιο σε αφρό.(Πρακτική εργασία)

<Παράρτημα 1 . Εικόνα 5 >

Ο αφρός ξυρίσματος είναι μια πολύ ασυνήθιστη επιφάνεια για το σχέδιο. Το χρώμα πάνω του μπορεί να τεντωθεί και να στρίψει σε όμορφα βινιέτες, μπούκλες και άλλα σχέδια. Η διαδικασία θυμίζει το ebru (σχέδιο πάνω στο νερό) και κάθε νέο σχέδιο είναι μοναδικό.
Όταν σχεδιάζετε σε αφρό ξυρίσματος, χρησιμοποιείται η αρχή του μονοτύπου - σχέδιο χρησιμοποιώντας μοναδικές εκτυπώσεις. Χαρτί με τέτοια ασυνήθιστα μοτίβα μπορεί να χρησιμοποιηθεί για συσκευασία δώρου, για δημιουργία καρτών και πάνελ, ως φόντο για διακοσμητικά κ.λπ. Αυτή η τεχνική βοηθά στην ανάπτυξη της φαντασίας και της φαντασίας και έχει ένα εκπληκτικό ηρεμιστικό αποτέλεσμα. Συνιστάται για την πρόληψη και διόρθωση του άγχους και των φόβων.

τρισδιάστατο σχέδιο(Πρακτική εργασία)

<Παράρτημα 1 . Εικόνα 5>

Πολλά παιδιά χαράζουν τα περιγράμματα των χεριών τους σε χαρτί. Η μετατροπή ενός τέτοιου περιγράμματος σε τρισδιάστατο σχέδιο δεν είναι καθόλου δύσκολη. Το μόνο που χρειάζεστε για αυτό είναι πολύχρωμοι μαρκαδόροι και υπομονή. Κατά κανόνα, τα παιδιά κάνουν τη δουλειά μεμονωμένα, δημιουργώντας το καθένα το δικό του σχέδιο ή τρισδιάστατη εικόνα. Αλλά η δημιουργία συλλογικών έργων φέρνει ιδιαίτερη ευχαρίστηση. Στη διαδικασία της συλλογικής εκτέλεσης μιας εργασίας, παρέχονται προϋποθέσεις για την ανάπτυξη δεξιοτήτων διαπραγμάτευσης, υποχώρησης, συνεισφοράς στον κοινό σκοπό, επίδειξης πρωτοβουλίας και υπεράσπισης του χώρου. Με την ολοκλήρωση, εμφανίζεται μια διαδικασία από κοινού θαυμασμού του κοινού προϊόντος.
Η επίδραση της τεχνολογίας: οι θεατές έλκονται πάντα από αυτό που μας κάνει να βλέπουμε τον κόσμο με νέο τρόπο ή αυτό που «σπάει τον εγκέφαλό μας». Συντονισμός χεριού-ματιού, ηρεμιστικό.

Μάνταλα

Το σχέδιο μάνταλα είναι μια εξαιρετική θεραπεία για εκείνα τα παιδιά που είναι επιρρεπή σε διάφορους φόβους. Κατά τη διάρκεια του σχεδίου, οι φόβοι ότι κοιμούνται βαθιά στο υποσυνείδητο εξαφανίζονται, καθώς εμφανίζεται μια κατάσταση πλήρους χαλάρωσης.
Ο διαλογισμός με μάνταλα είναι επίσης μια μορφή πολύ αποτελεσματικής αυτοθεραπείας τόσο για παιδιά όσο και για ενήλικες.

Επίσης, στη διαδικασία σχεδίασης μάνταλα, ζωντανεύει η γενετική μνήμη και επεξεργάζονται πτυχές προηγούμενων ενσαρκώσεων. Είναι ωραίο να παρακολουθείς τις αλλαγές που συμβαίνουν στους ανθρώπους όταν εργάζεσαι με μάνταλα. Βελτιώνονται οι σχέσεις με τα παιδιά, στην οικογένεια, στη δουλειά.
Αυτό είναι ένα πολύ βαθύ έργο, και όσο περισσότερο έρχεστε σε επαφή με τον υπέροχο κόσμο των μάνταλα, τόσο περισσότερο κατανοείτε το βάθος της γνώσης και το εύρος της εφαρμογής της και στη δουλειά, κατά τη διάρκεια κάποιας συνάντησης, μπορείτε να το σχεδιάσετε με ένα συνηθισμένο στυλό, με πινελιές σε διαφορετικές κατευθύνσεις και με διαφορετική δύναμη πίεσης.

Διαισθητικό σχέδιο(Πρακτική εργασία - σχέδιο στη μουσική)

Γιατί η διαισθητική ζωγραφική βοηθά να βρεθεί αυτή η άνετη, αρμονική κατάσταση, την οποία πολλοί άνθρωποι έχουν ήδη ξεχάσει στη φασαρία των ημερών τους; Το γεγονός είναι ότι το διαισθητικό σχέδιο δεν απαιτεί ειδικές καλλιτεχνικές δεξιότητες, ικανότητες ή γνώσεις από ένα άτομο. Δεν υπάρχουν κανόνες ή σαφείς κανόνες εδώ. Το μόνο πράγμα που πρέπει να καταλάβετε και να επιδιώξετε είναι να δώσετε απόλυτη ελευθερία και ελευθερία στα συναισθήματα, τα συναισθήματα και τη διαίσθησή σας. Στη διαδικασία ενός τέτοιου σχεδίου, μπορείτε να δώσετε στην ψυχή και την καρδιά σας ένα μέρος για δημιουργική και αντισυμβατική αυτοέκφραση, πηγαίνοντας σε ένα συναρπαστικό ταξίδι στα βάθη του εσωτερικού σας κόσμου.
Αυτό παρέχει απλά εκπληκτικές ευκαιρίες για νέες εκπληκτικές ανακαλύψεις, ιδέες και ευαισθητοποίηση. Εκτός από το γεγονός ότι ένα άτομο έχει μεγάλη ξεκούραση και χαλάρωση στη διαδικασία του διαισθητικού σχεδίου, μπορεί επίσης να βρει τρόπους να λύσει τα προβλήματά του και τα προβλήματά του που προηγουμένως δεν μπορούσαν να επιλυθούν.

Τρισδιάστατο απλικέ, τρισδιάστατες εικόνες από εφημερίδες (αλουμινόχαρτο, χαρτί)

Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ό,τι έχετε στο χέρι, απόβλητο υλικό. Οι εφημερίδες ζαρώνουν εύκολα, κολλάνε μεταξύ τους και λερώνονται. Η ταινία είναι καλά κολλημένη στην εφημερίδα και η γκουάς ταιριάζει καλά πάνω της. Χαρτοπετσέτες, περιτυλίγματα καραμελών, βαμβάκι, μαλλί, χνούδι, κλαδιά, λουλούδια κ.λπ. Κατά τη διάρκεια δημιουργικών ενεργειών με εφημερίδες και ταινία, δημιουργείται μια εικόνα που προκαλεί θετική ανταπόκριση από το παιδί. Κατά κανόνα, τα παιδιά κάνουν τη δουλειά μεμονωμένα, δημιουργώντας το καθένα το δικό του σχέδιο ή τρισδιάστατη εικόνα. Αλλά η δημιουργία συλλογικών έργων φέρνει ιδιαίτερη ευχαρίστηση. Στη διαδικασία της συλλογικής εκτέλεσης μιας εργασίας, παρέχονται προϋποθέσεις για την ανάπτυξη δεξιοτήτων διαπραγμάτευσης, υποχώρησης, συνεισφοράς στον κοινό σκοπό, επίδειξης πρωτοβουλίας και υπεράσπισης του χώρου. Με την ολοκλήρωση, εμφανίζεται μια διαδικασία από κοινού θαυμασμού του κοινού προϊόντος.

Πρακτική εργασία – Μαζί χτίζουμε καμάρες από εφημερίδες.

Περίληψη της ομιλίας:Με λίγα λόγια, τα υλικά είναι απεριόριστα. Μπορούμε να πούμε ότι η «αξία» αναγεννιέται από τα «σκουπίδια». Ενώ εργάζονται, οι συμμετέχοντες δεν σκέφτονται το τελικό αποτέλεσμα. Απολαμβάνουν την ίδια τη διαδικασία. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η θεραπεία τέχνης είναι τόσο αποτελεσματική.

Αντανάκλαση

– Τι ένιωθες όταν δούλευες, τι θέλεις να βάλεις στο οπλοστάσιό σου, τι εμπόδισε; Τις ευχές σας στους διοργανωτές.

Σύναψη:Συνδυάζοντας διάφορες τεχνικές θεραπείας τέχνης στη δουλειά σας, μπορείτε να επιτύχετε γρήγορα θετικά αποτελέσματα, καθώς τέτοιες δραστηριότητες είναι πολύ ασυνήθιστες, ενδιαφέρουσες και συναρπαστικές, και αυτό, με τη σειρά του, βοηθά τους συμμετέχοντες στην παιδαγωγική διαδικασία να δημιουργήσουν αλληλεπίδραση και να επιτύχουν το επιθυμητό αποτέλεσμα.

- Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας!